Estas son solo reflexiones y opiniones de un cincuentón que le gustan las películas eróticas y que no es un crítico de cine.
Sinopsis: Lucy, la joven y hermosa heredera de la gran fortuna del acaudalado empresario Philip Broadhurst, acepta casarse con Mathurin, hijo del marqués Pierre de l’Esperance, a los seis meses de la muerte de su padre. Para cumplir su promesa, viaja con su tía al castillo de su futuro marido, una finca en ruinas enclavada en lo profundo del denso y sombrío bosque. Pero hace siglos, una bestia salvaje vagaba por estos mismos bosques, impulsada por la sed de vírgenes desprotegidas. Sin saber nada de este mito amenazante ni de los extraños rumores que durante mucho tiempo han envuelto el nombre de su familia, Lucy continúa. Pronto, visiones horribles comienzan a atormentarla, y alucinaciones intensas como ninguna otra despiertan su sexualidad latente. Ahora, atrapada entre la realidad y la fantasía, Lucy necesita saber: ¿Hay un grano de verdad detrás de la impactante leyenda de la Bestia de Gévaudan?
El cuento de hadas notorio sigue teniendo impacto
La notoria película de Borowczyk comienza con un apropiado ‘signo de exclamación’: el pene erecto del semental de Mathurin, cuya forma llena la pantalla al convertirse en setal. Esta película, descrita por un crítico como la «película más erótica jamás hecha», está llena de esos signos de exclamación carnales: los de caballos, del viril sirviente Pierre o la criatura homónima. Esta es una película cuya representación explícita de la bestialidad la mantuvo alejada de las pantallas británicas durante un cuarto de siglo, aunque una versión emasculada apareció hace unos años en vídeo bajo el título de ‘Éxtasis de la Muerte’. Quienes estén acostumbrados a la puesta en escena invernadera de Borowczyk sabrán qué esperar, ya que el director combina característicamente una puesta en escena directa con fantasía lujuriosa, de una manera que solo una sensibilidad europea del este puede lograr.
‘La Bestia’ apareció aproximadamente a mitad de una carrera que abarca éxitos de cine de autor como ‘Blanche’ (1971) hasta el fondo creativo de ‘Emmanuelle 5’ (1987). La mayoría de sus películas representan la sensualidad, especialmente la femenina: ser descubiertas como una cuestión de primacía y luego exploradas típicamente en rituales eróticos y privados. La urgencia con la que las mujeres buscan satisfacción en estas obras es impactante o refrescante según el punto de vista. Las heroínas de Borowczyk, cuando están separadas de sus amantes, suelen complacerse tranquilamente en sus aposentos, como en la escena del ‘pepino’ en Contes Immoraux/Cuentos inmorales (1974) (Una película en la que originalmente iba a aparecer el contenido del flashback aquí). Aunque se satisfacen, sus fantasías secretas son en gran parte inexpresadas. La Bestia hace explícito este proceso de gratificación y sitúa los sueños sexuales ante nuestros ojos, especialmente en una secuencia prolongada de flashbacks. Esto, por supuesto, se hace siguiendo un precedente literario (aunque de una tradición normalmente suprimida o oculta, como en la propia película). En cierto nivel, por supuesto, Borowczyk ha hecho una variación de La Bella y la Bestia. Más concretamente, su película tiene sus raíces firmemente en el ámbito adulto del cuento de hadas previctoriano, además de reclamar una herencia de las fábulas en verso que han animado la cultura francesa, siendo la más famosa La Fontaine.
Para ser sincero, gran parte de la trama de ‘La Bestia’ es olvidable, una mezcla dramática que sirve de preparación para la inminente exhibición erótica del director. La historia moderna es una comedia de modales sexuales, que contrasta la elegancia de la vida en el castillo con la miserable moralidad e hipocresía de sus habitantes. Las repetidas y frustradas aventuras de Pierre solo anticipan la gran unión Inter especie que se avecina. Los planes del marqués, su chateau destartalado y su hijo brusco, la boda forzada ofrecen tanto adorno, tan estereotipado como los relatos que los inspiraron, aunque Mathurin (interpretado por un Pierre Benedetti adecuadamente sombrío) resulta sensible y animal. Destacando sin disculpas, las verdaderas preocupaciones aquí son como el tocón fálico de columna prominente en los terrenos del castillo, las imágenes que permanecen en el espectador tras terminar la película exactamente aquellas que el director pretendía que fueran irracionales y sexuales.
Aunque nominalmente ambientada en el siglo XX, la acción de la película podría trasladarse con poca dificultad a tiempos anteriores —por ejemplo, a la Edad Media—donde el director ya había encontrado inspiración antes. Aparte del teléfono y el coche, muy poco se interfiere de la era moderna. El castillo, lleno de sonidos agudos y aún silencio, viejo woolos suelos de la sala y los sirvientes en silencio, tienen un aire casi institucional. La presencia del clero en la casa pinta un ambiente casi religioso, y uno donde la corrección y el entusiasmo van de la mano, un escenario familiar de otras películas de Borowczyk como ‘Interno di un convento/Tras los muros del convento’ (1977). La música ardiente para clavecín de Scarlatti, con su fuerte patrón rítmico y la secuencia de semicorcheas apasionadas, contribuye a la impresión de emociones sexuales que se desatan bajo la superficie. En el exterior, los terrenos cubiertos de maleza y extensos tienen una cualidad atemporal. Uno casi puede imaginar a Caperucita Roja saltando entre los árboles en un recado.
Aparte de la calvicie de sus imágenes sexuales, la razón por la que ‘La Bestia’ provocó tanto revuelo cuando se estrenó es porque es una obra honesta y adulta. Trata sobre la sexualidad humana, real o imaginada, con total apertura de manos, admitiendo la vida de mentira sin dudar. Los elementos fantásticos de los sueños masturbatorios de Lucy, vistos largo y tan vívidamente después de leer el diario, deberían alertar al espectador de ello. Mathurin es más que la otra mitad de la ecuación de La Bella y la Bestia. Él es el símbolo hecho concreto de las fantasías sexuales que ella (y por extensión, nosotros) disfrutamos. El ciclo de 200 años de la reaparición de la bestia marca realmente el regreso de lo reprimido, y el flashback de Lucy la liberación del deseo. Más allá de eso, su disfrute de la fantasía lujuriosa implica cuánto deberíamos convertirnos en los honestos intermediarios de nuestra imaginación. A pesar de la visión original de la BBFC, el resultado es que cualquier noción de pornografía desaparece en favor de reconocer nuestra verdadera naturaleza. Desgraciadamente, a medida que Borowczyk se retiraba a proyectos más comerciales, esta franqueza desapareció para ser reemplazada por la explotación. Como resultado, ‘La Bestia’ sigue siendo su obra cinematográfica más impactante. Tras 25 años de su fabricación, sigue dejando una impresión memorable.
Cuento de hadas de fantasía mórbido y lujurioso
Si, como yo, te gusta que tus películas sean únicas, y a diferencia de la mayoría de las demás películas, te recomiendo totalmente que veas La Bestia. La película es un grotesco, erótico y fantástico cuento de hadas que gira en torno a una ‘Bestia’ mitológica que se rumorea que deambula por los terrenos de una mansión francesa y desea a las mujeres. La película es muy atrevida con su tema, y eso es algo por lo que hay que reconocerlo. El tema de la bestialidad es un tabú definitivo, y con razón, debo añadir; pero la película lo transmite; Directo y directo. Como otras películas que abordan un tema tabú en su centro, La Bestia podría haberlo evitado y habernos hecho usar la imaginación para rellenar los huecos, pero Borowczyk no lo hizo, y es valiente en ese sentido, especialmente porque hacer una película así le dejará expuesto a todo tipo de críticas, Pero el hecho de que siguiera adelante, en mi opinión, significa un gran aplauso para él.
La película comienza con una secuencia en la que un caballo macho descarado monta a una hembra. Este episodio de apertura pone un signo de exclamación en la película y prepara al público, en cierto modo, para el increíble y maestre de erotismo que están a punto de ver. Las escenas en las que la bestia se empareja con la mujer son gratuitas y chocantes, y sin duda ofenden a mucha gente (de ahí que estuvo prohibida durante más de 20 años), pero estas escenas no son solo una excusa para que Borowczyk sorprenda al espectador; Esta película tiene un punto definitorio. Como se dijo durante la película; La única diferencia entre hombre y bestia es la inteligencia. Tanto el hombre como la bestia tienen instintos, solo el hombre sabe cómo controlarlos. La Bestia explora esta diferencia entre hombre y bestia a través de la sexualidad; La secuencia fantástica en la que aparece la bestia personifica el control del deseo humano, y solo cuando el personaje femenino central suelta su control puede ver a la bestia. La película tiene fuertes temas de la historia ancestral de la ‘bella y la bestia’ entrelazados, y en conjunto es un relato sorprendentemente morboso de lujuria, pero no sin moraleja.
Muchos critican las escenas alrededor de las impactantes secuencias sexuales por ser aburridas, pero estas escenas son importantes para la historia del film. Sin estas escenas, no conoceríamos a los personajes ni la historia de la bestia y, lo más importante; La historia de ‘La Bella y la Bestia’ no podría tener su aterrador desenlace al público, y como ese es uno de los elementos clave de la película; Sería una verdadera pena. Además, Borowczyk mantiene entretenido a su público con estas escenas, no con sorpresas, sino con diálogos y la personalidad de clase alta de la familia, junto con las hermosas tomas del terreno de la mansión, que tampoco se verían y, por tanto, el marcado contraste entre eso y los acontecimientos posteriores en la película tampoco existiría.
En general, La Bestia es una película impactante. Es una representación de un tema tabú y la forma impactante en que se presenta asegurará que esta película no sea para todo el mundo. Sin embargo, si puedes superar el shock de la película y abrazar La Bestia; Lo que nos espera es una obra de arte hábil y hermosa que no debe pasar por alto para cualquiera que esté dispuesto a darle una oportunidad a esta película.
Erótica de cuentos de hadas franceses bellamente grotesca
Independientemente de la opinión personal que se pueda tener sobre la grotesca pero hermosa joya de Walerian Borowczyk «La bête» de 1975, hay que admitir que esta extraña joya es una experiencia cinematográfica absolutamente única. El cuento erótico de Borowczyk estuvo prohibido en varios países durante mucho tiempo, y es bastante obvio por qué esta joya controvertida cayó víctima de censores cinematográficos estúpidos. «La bête» es una fascinante mezcla de atmósfera intensa y hermosa de cuento de hadas, erotismo bastante explícito y auténtica rareza que se niega valientemente a aceptar cualquier compromiso. El hecho de que la bestialidad (en cierto modo) sea uno de los temas centrales de la película ciertamente no ayudó ante la censura, pero la hizo muy controvertida y, por tanto, conocida por un público más amplio.
Pierre de l’Esperance (Guy Tréjan), cabeza de una familia aristocrática francesa, ha arreglado que su hijo algo demente Mathurin (Pierre Benedetti) se case con Lucy Broadhurst (Lisbeth Hummel), la joven y hermosa hija de una adinerada familia inglesa. Debido a una antigua maldición, el tío de Mathurin (Marcel Dalió) está estrictamente en contra de la boda. Cuando Lucy y su madre llegan a la finca francesa, Lucy se fascina de inmediato con un retrato de la antepasada del siglo XVIII Romilda (Sirpa Lane), y con un viejo libro que muestra dibujos extraños. La historia pronto desciende a un extraño sueño febril sexual… Sin desvelar demasiado, puedo decir que los aficionados al cine excepcional no deberían considerar perderse esta película. Por extraño que sea, «La bête» es sin duda también impresionantemente hermosa en estilo, escenarios y fotografía. La atmósfera de sueño febril está presente dentro y fuera de las secuencias oníricas. La finca en el bosque y la imponente mansión familiar son escenarios magníficos, y la hermosa banda sonora y la increíble cinematografía crean una atmósfera abrumadora para este grotesco relato. La sexualidad muy explícita va desde lo erótico (elegante desnudez femenina, actrices deslumbrantes) hasta lo seriamente demente e incluso algo repugnante (primeros planos de genitales de caballos durante el coito,…); en cualquier caso, no es probable que se olvide. Todo el reparto de «La bête» es fantástico y todos los implicados ofrecen grandes interpretaciones en personajes excéntricos (algunos de los cuales están realmente dementes). La película se beneficia de un reparto excepcionalmente bello, ya sea Lisbeth Hummel en el papel principal, la actriz finlandesa Sirpa Lane (que tristemente murió de sida en 1999) como antepasada en las secuencias oníricas, o la relativamente desconocida pero especialmente deslumbrante actriz Pascale Rivault, que interpreta a la hija aristocrática que aprovecha cada oportunidad para acostarse con un sirviente negro en un armario.
Intencionadamente no estoy dando una descripción completa de las partes más importantes de la trama, ya que simplemente hay que verlas para creerlas. Algunas escenas están entre las más extrañas jamás captadas en cine, y las escenas con la ‘bestia’ homónima son sin duda una de ellas. Desde luego, no es del gusto de todo el mundo, pero muy recomendable a los aficionados al cine controvertido y poco común. ¡Una auténtica joya de culto!
